書名：最後的秘境 東京藝大：天才們的渾沌日常
作者：二宮敦人 譯者：陳妍雯
出版社：悅知文化
ISBN：9789578787070
出版日：2018/04/03
在本書寫作之時作者老婆是東京藝大的學生，作者看她常常做一些不可思議的事情，對東京藝大起了濃厚興趣，想要進一步了解東京藝大就是本書創作的契機，東京藝大是在1949年由「東京美術學校」和「東京音樂學校」兩間學校合併成，因此東京藝大分為簡稱「美校」的美術學院與簡稱為「音校」的音樂學院兩部分，其實兩者不太一樣性質的創作僅是因為都是「藝術」而合併，也因此兩學院的學生有著相當不同的氛圍與個性，像美術學院一般人也可自由進去但是音樂學院進出就要刷學生証了，因為樂器都很貴不希望有人隨便碰觸甚至是被偷竊，而美術實體創作的表現是長時間的，也沒有單一標準所以大家一起展示作品互相討論是很常見的情景，音樂創作則是瞬間的表現，優劣好壞一聽馬上就知道，是高度競爭的藝術，說到這兩類藝術學校就會讓我想起漫畫「蜂蜜幸運草」與「交響情人夢」，書中介紹就像這兩部漫畫一樣有趣與辛苦。
書中主要是收錄採訪學生的訪談，藉由他們口中來認識該科系教學內容與人際互動風格，像音樂環境創造系可以說是不屬於傳統音樂的領域都歸該系，系上有曾獲得2014年世界口哨大賽冠軍的青柳呂武，他應該是校史第一位及最後一位「靠吹口哨考上藝大的男人」；目標是重現「寫字人偶」的佐野圭亮，那需要上千個精細零件才能完成；繪畫系主修油畫的立花清美，另一個身份是「胸罩女超人」，將胸罩套在臉上當假面胸則前只貼愛心胸貼，她的說法是這樣做是因為想做些傻事成為她想像中美麗的角色，她的作品也充滿迷幻與鮮豔的色彩相當有特色；國樂系主修三味線的川嶋志乃舞，得過四次全國三味線比賽第一的她，目標是將傳統的三味線與現在的日本可愛風格結合，雖是學生但已經開始售票演奏會，選曲從傳統到電音到動漫都有，在作者前往聆聽時發生意外三味線斷了條線只剩兩條弦，但她不慌不忙的說她是專業的，依然順暢的演奏下去這種臨危不亂的反應相當了不起，以上這些學生現在都已經畢業出道了，可以google看看他們現在的表現為何。
東京藝大的校慶「藝祭」也是相當熱鬧有趣，打頭陣的是神轎遊行，水準之高都可以當做電影模型了，每年最優秀作品上野商店街還會以二十萬左右買下，美校會開放所有大樓展示所有學生作品，許多超大型作品都讓人嘆為觀止，音校則是六座音樂聽不間斷的學生演奏會，不少學生都同時以職業的身份活躍於業界，水準高又是免費，因此每場都是爆滿且需要發放號碼牌控制人數，「藝祭」的壓軸是森巴舞派對，在舞台上還要配置「扔人專員」，因為每次都會有學生嗨到要衝上舞台，這些「扔人專員」就要抓住他們並把其丟下舞台，台下的觀眾會接住所以不會受傷，我想應該會有些人不是要上舞台而只是享受被扔下的感覺吧。
東京藝大貴為日本藝大的頂點，錄取率自然是相當低，像最難考的繪畫系收八十個名額卻有一千五百人來報考，很多人都不是應屆而是重考兩三次才錄取，不過美校也有四五十歲的學生在社會打滾過確定要走藝術而來就讀的，音校用到的樂器與場地開銷都很大，書中訪談學生就有提到她在學期間每個月要跟家裡拿五十萬(日幣)，就更別提動輒上百甚至上千萬的樂器，畢業後的就業則又是另一回事了，美校的畢業生有種說法是進公司就輸了，因為會視為放棄藝術，畢業後從事自由業甚至是僅靠創作生活才是勝利者，音校畢業後如果要繼續音樂生涯就會爭取樂團職位，但是位置很少流動性也很低因此競爭相當激烈，書中訪談學生多少也都有反應思考未來這一點，雖然迷惘不知是否要走下去，但依然像海綿般在四年內努力吸收各種知識，這種充滿不安與不確定性的感覺正是學生的特性，只能說年輕真好啊~
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